谁能想到，古天乐主演的电影版《寻秦记》，竟然在香港卖疯了。

　　 香港院线为其安排 1460 场放映，排片量为历史之最，且场场爆满。

　　 一些大影院更是全力支持，每隔 15 分钟就开 1 场。

　　 其中以尖沙咀 K11 MCL 影院为最，单日排片量高达 54 场，观众形容这种盛况“比巴士班次还密集”。

　　 此空前盛况下，截至首日晚间，香港票房已经达到 1016 万港币。

　　 打破 2024 年《破 · 地狱》创下的 746 万港币开画日纪录，成为香港影史首日最高开画票房冠军。

　　 香港那边这么火，那内地这边形势又如何？

　　《寻秦记》首日获得 11.1% 的排片占比，上座率 19.9% 为跨年档影片之最，收获票房 4110 万。

　　 豆瓣上虽然还未开分，但获得高赞的都是打 5 星、4 星的短评，可见不管影片实际质量如何，情怀粉是买账了。

　　 皮哥也第一时间冲进影院，观看了影片。

　　 凭良心说，影片的质量达到预期，但缺点和不足也很明显。

　　 下面皮哥就来分析一下，帮助大家在买票前做个判断。

　　01、新增了 11 个人物的电影版，到底讲了怎样的故事？

　　 首先必须肯定，《寻秦记》带着港产片最鲜明的优点——

　　 片长只有 107 分钟，节奏明快，开篇直接进入主题，绝不拖沓，连一帧废镜头都没有。

　　 由于影版故事直接继承自 TVB 剧版设定，片头只用几个蒙太奇混剪的剧版镜头，配上旁白切入。

　　 苗侨伟饰演的 Ken，带着亡命徒小队，杀入乌有博士（廖启智饰演）和李小超（邓一君饰演）的实验室。

　　 之前预告说的“亡命徒五人组”，实际上有 7 个人，还分成两派。

　　Ken 和 Phil（洪天明饰演）是兄弟，和 Galie（白百何饰演）是父女。

　　Ken 原是穿越计划的研发主管，用来穿越到古代的时光机，就是他的发明。

　　 但由于项少龙（古天乐饰演）穿越到战国后，就没有回来，这导致穿越计划的失败。

　　Ken 就作为背锅侠，被判入狱 16 年。

　　 出狱后的 Ken，发誓要夺回失去的一切。

　　 他计划带着弟弟 Phil 和女儿 Galie 穿越回战国，要取代嬴政（林峯饰演）做“中国第一代皇帝”。

　　 为了提高战斗力，Ken 不仅雇佣了以 Max（吴樾饰演）为首的雇佣兵小队（成员包括 Tim、George 和 Dan）。

　　 一伙人还配备了先进的武器装备，作战能力拉满。

　　 在如此精良的武器装备面前，嬴政身边最勇猛的亲兵卫队都难以抵挡。

　　 人数占绝对优势的秦国军队，反在亡命小队的先进武器面前，被打得溃不成军。

　　 于是落荒而逃的嬴政，在亲兵的护送下，找到项少龙寻求帮助。

　　 此时的项少龙已和乌廷芳（宣萱饰演）琴清（郭羡妮饰演）两个老婆过着隐居生活，实在不愿再理世事。

　　 但项少龙也不愿看到徒弟嬴政被害，并导致历史被改写。

　　 于是项少龙带着嬴政一边逃亡一边打，还趁乱俘虏了 Ken 的女儿 Galie，并找到善柔（滕丽名饰演）的叛军山寨寻求保护。

　　 从 Galie 的口中，项少龙得知 Ken 的全盘计划。

　　 他决定阻止 Ken 的“称帝”计划，并用自己的玉牌（用来穿越的道具）把 Ken 和 Galie 父女送回现代。

　　 然而被打得龙颜震怒的嬴政，却决心要将这伙来自未来世界的“叛党”全员诛杀。

　　 师徒两人再度产生意见分歧。

　　 同时，嬴政又从 Ken 的口中得知，项少龙的儿子宝儿（即项羽，朱鉴然饰演）便是在未来推翻秦国的关键人物。

　　 这导致他与项少龙的关系更加岌岌可危。

　　 另一边，亡命小队的内部也正走向分裂，Ken 和 Max 的关系变得非常紧张。

　　 在失去几名手下兄弟之后，Max 也开始怀疑 Ken 的领导能力，“称帝”计划正一步步走向失控。

　　 影片把项少龙和嬴政这对师徒之间的相爱相杀，作为延续自剧版的故事主线。

　　 这一步算是走对了。

　　Ken 的亡命小队的加入，实际上只是激发师徒矛盾的催化剂。

　　 因为明确了这一点，这剧版的剧本就没有丝毫问题。

　　02、类似《龙珠》胶囊细节惊艳，江华以特殊方式回归

　　 再看影片呈现出来的整体效果，有三大亮点值得一提。

　　 其一是能抓住“穿越”这个命题。

　　 展现科幻感十足的未来科技，与战国时期古代落后冷兵器的碰撞。

　　 片中的几场动作戏，都拍得不错，动作设计编排合理，紧张感十足。

　　 开场亡命小队面对一拥而上的秦国士兵丝毫不慌，一番机枪扫射之下倒下一大片。

　　 这场热冷兵器的交锋十分刺激，让皮哥联想起当年看《神鞭》义和团与八国联军交战的壮观场面。

　　 现代雇佣兵与古代卫兵的近身搏斗，机枪、手枪、弓箭、弩箭、长矛、刀、剑都用上了。

　　 动作戏的编排十分用心，能看出港片在武打动作编排这方面的先天优势，即使市场不景气，“魂”没丢。

　　 剧组不仅为亡命小队配备了枪械、手雷、催泪弹、防弹衣等武器装备，也配备了未来手机和小道具。

　　 比如能扫描别人的脸并用来易容的项圈；

　　 能变成摩托车和飞行滑板的胶囊；

　　 充电一次能用一年且兼具充电宝功能的手机等。

　　（跟《龙珠》中的胶囊类似）

　　 还有延续自剧版的项少龙的随身玉牌，原来一直被嬴政藏在身边，是用来打开空间实现穿越的道具。

　　 这些别出心裁的设计，都丰富了电影内容，也使影片的科幻感加分不少。

　　 其二是剧版人物和演员的回归，总算让这 25 年的情怀得到最大的圆满。

　　 虽然江华饰演的嫪毐由于在剧版已经死亡，江华本人又不愿回归，在片中没有出现。

　　 不过在电影回顾部分，江华还是现身了，这一画面还是足够让人意外的。

　　 但除了项少龙和嬴政之外，乌廷芳、琴清、善柔、李小超、乌有博士、陶方（欧瑞伟饰演）、滕翼（黄文标饰演）、李斯（陈国邦饰演）都回归了。

　　 连剧版中饰演赵倩公主（已死亡）的郑雪儿，也回归饰演另一角色 Maggie，给观众带来惊喜。

　　 这些以前 TVB 的老演员，能够重聚一堂本身就不容易。

　　 他们在一起合作，有种无需多言的默契感，让人看着如同一家人般亲切。

　　 正是这种贯穿始终的熟悉和亲切感，令观众倍感温馨，也是影片的加分项。

　　 其三是项少龙和嬴政之间既是师徒、又是敌人的矛盾关系，被作为贯穿全片的故事主线重点刻画。

　　 这其中林峯饰演的嬴政表现比较出色。

　　 他把秦始皇的孤傲、心思缜密和狠辣性格塑造得十分出彩，完全抢了古天乐的风头。

　　 影片让这对师徒的相爱相杀，终有一个完美的结局。

　　 而且为了上跨年档（也是香港的贺岁档），特地拍了另一版结局。

　　 “双结局”的彩蛋也带给观众不一样的惊喜。

　　03、口碑虽好，香港电影的顽疾，却仍旧存在

　　 对于香港人来说，TVB《寻秦记》的 25 年情怀是深刻的，也因此影片在香港卖得很好。

　　 但在内地《寻秦记》的粉丝并不多，特别是非粤语地区的 00 后观众，并不是都有情怀存在。

　　 因此影片在内地市场的反应相对平淡，且一些制作上的缺点和不足也被暴露和放大。

　　 这其中最大的缺点，就是“格局小”。

　　 虽然片方宣称制作成本高达 3.5 亿港币，但影片呈现的大场面并不多，场景也比较单一。

　　 嬴政的军队，只是开头出现的一支亲兵卫队；

　　 宫殿的内景，也只是函谷关的一个行院。

　　 虽说确实都是实景，没拿棚拍假景糊弄人。

　　 但显然也只是整个剧组集中在一个地方拍摄，搭的布景也就那两三个。

　　 有观众就抱怨，“穿越大战”不过是小打小闹，亡命小队就那几个人，飞机坦克都没有。

　　 对面嬴政作为一国之君，带的兵也不多，战争场面还没有剧版那么大；

　　 而且那服化道和室内布景看着都寒碜，连剧版的皇宫都没有了。

　　 这也是香港电影一直都难以克服的顽疾。

　　 离开香港的胡金铨能拍出《龙门客栈》、《空山灵雨》；

　　 李翰祥能拍出《西施》、《火烧圆明园》；

　　 林超贤能拍出《长津湖》、《红海行动》，但他们拍的那些港片，也都是小体量电影。

　　107 分钟的片长，是港片“基本盘”，却并不是如今世界电影的主流。

　　 好莱坞电影如《阿凡达：火与烬》片长直接干到 198 分钟；

　　 内地电影目前片长也大多在 2 小时以上，没有足够的片长，往往讲不好一个完整的故事。

　　 由于太局促，影片中虽然聚集了那么多剧版的经典角色，却都只是走过场，属于他们个人的戏份基本缺失。

　　 就连宣萱饰演的女主角乌廷芳，也只有一些简单的对白，和工具人的作用，一点和剧版不同的人物塑造都没有。

　　 卖弄情怀不是不可以，但 25 年的等待，得到的却只是让那些记忆中的经典角色“回来打一个招呼”。

　　 这点对于《寻秦记》的真粉来说，也许是最难以接受的。

　　 此外还有 Ken 带领的亡命小队出场时威风八面，后来被嬴政反杀，下线得过于仓促，让人看不过瘾。

　　 特别是白百何饰演的 Galie 本来塑造得很好，最终却没有好的结局，也令观众不满意。

　　04、影片是否值得一看？

　　 综合上面所述，《寻秦记》作为“情怀杀”电影，在封存了 6 年之后终于和观众见面，这是令人惊喜和意外的地方。

　　 影片主线鲜明，故事相对简单且节奏紧凑，动作场面不大但用心，故事讲得好等这些都是加分的地方。

　　 但格局太小，没能拍成科幻战争大爽片，人物塑造也有所欠缺，都是影片的缺点。

　　 总之，影版还是值得一看，但不能期望过高，它与“经典”还存在明显的距离。

　　 用情怀粉的话说：

　　 “好不好看根本不是重点，主题曲在大银幕响起的瞬间就已经值回票价了！”

　　 如果网友想要观看，推荐看粤语原版，相对更正宗。