2025上海的舞台丨古典音乐，爱上上海的理由

　　古典音乐，正成为越来越多人爱上上海的理由。

　　2025年，在各大剧院、各大乐团和中国上海国际艺术节等力量的共同推动下，上海的古典音乐舞台迸发出前所未有的活力与深度。

　　世界级名家名团密集到访，不仅有全国唯一，还有独家加码，共同见证上海作为亚洲古典音乐艺术高地的崛起。

　　文化事件点燃票根经济

　　2025年的上海，以一系列重磅策划吸引全球乐迷，用全方位的艺术体验与独具申城温度的服务，打造出“票根经济”的新标杆。其中，三场热度空前的“文化事件”，全国仅上海一站。

　　“拜罗伊特在上海”

　　拜罗伊特音乐节是全球歌剧界的“圣殿”。今年7月，这一顶级IP落户上海。

　　作为“拜罗伊特在上海”三年歌剧计划的首发之作，瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》在上海大剧院连演三场。许忠执棒上海歌剧院，率领一批瓦格纳歌剧的顶尖唱将，完成近五小时的歌剧马拉松。拜罗伊特音乐节艺术总监、瓦格纳曾孙女卡塔琳娜亲临上海，也为现场出色的表现点赞。

　　这部瓦格纳巅峰之作在上海的首次亮相，吸引了全球的音乐目光——14%观众来自外省、6%观众来自海外，从美国、英国到日本、韩国，世界各地的“瓦丝”奔赴上海，只为亲历这场音乐盛宴。

　　从解乏酒水、飘香葱油饼到贴心深夜打车券，上海大剧院以细致入微的本土服务，温暖了每一个不眠之夜。

　　“巴伐利亚回响”

　　巴伐利亚国家歌剧院被誉为“歌剧天花板”。国庆长假，这艘歌剧巨轮停靠黄浦江畔，在上海大剧院上演“巴伐利亚回响”。

　　350余人的原班人马以3台6场演出——瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》、威尔第歌剧《奥赛罗》音乐会版、巴伐利亚国家管弦乐团音乐会，展示这座顶级歌剧院的综合实力。

　　6场演出4场售罄，整体出票率高达98%，这份耀眼成绩单也让上海成为黄金周期间歌剧浓度最高的中国城市。不少外地观众拖着行李箱，直奔上海。“上海简直是乐迷的天堂。”一位从长沙赶来赴宴的乐迷说。

　　演出期间，上海大剧院主动出击，与周边酒店、文旅企业联动，为外地观众提供丰富文旅体验。剧院周边商圈餐饮业同比增长18%、环比增长16.3%，剧院内部餐饮类周营业额环比增长超70%，观演与消费形成良性互动。

　　“马勒交响曲全集”

　　去年10月，捷杰耶夫和马林斯基交响乐团在上海大剧院上演瓦格纳全本“指环”。今年10月，这对黄金搭档移师上海东方艺术中心，联手打造“马勒宇宙”。

　　5天连演9部马勒交响曲，堪称全球罕见的音乐壮举。“选择如此庞大且有难度的项目，绝不轻松。”捷杰耶夫为上海的勇气和魄力点赞。9部交响曲集中展现了马勒营造的生死宇宙、爱恨世界，感动无数现场观众。有着“千人交响曲”之称的“马勒八”，在上海首次公演，四百余位器乐和声乐艺术家同台，声震云霄。

　　“马勒全集”如同一块巨大的磁石，吸引了全球乐迷的目光。近45%的外省市观众，以及从美国、德国、俄罗斯、丹麦、比利时等国远道而来的乐迷，开启了“看艺术+游上海”的“马勒周”。“上海人民很幸福，让人嫉妒。”从武汉赶来，一口气刷完全集的章先生说。

　　世界名团掀起交响风暴

　　2025年，世界交响名团扎堆而来，在上海掀起一轮又一轮交响风暴。

　　别特连科和柏林爱乐乐团

　　古典乐界“头把交椅”在别特连科率领下，带来横跨二十世纪现代主义与浪漫主义的音乐对话。“中国双星”梅第扬和曾韵同台，闪耀柏林爱乐。两场音乐会开票半小时即售罄，近半数观众来自全国各地乃至海外。

　　柏林爱乐前脚刚走，维也纳爱乐来了。一周之内，两大天团亮相。在蒂勒曼率领下，维也纳爱乐连演三部重头交响曲，宛如一部浓缩的德奥交响“断代史”。

　　此外，萨洛宁和纽约爱乐乐团、长野健和汉堡国家爱乐乐团、哈丁和圣切契利亚管弦乐团、吉尔伯特和北德广播易北爱乐乐团、加蒂和德累斯顿国家管弦乐团、库伦奇斯和音乐永恒乐团等纷纷来访，各展风采。

　　其中，多支劲旅亮相迎来20周年的东艺，进一步擦亮“听交响·到东方”的金字招牌。89岁的指挥大师祖宾·梅塔坐着轮椅，亲率佛罗伦萨五月音乐节管弦乐团登台。乐迷们冒着风雨赴约，见证“看一次少一次”的珍贵现场。离场时，梅塔一个趔趄，牵动了全场观众的心。

　　余隆、沙哈姆和上海交响乐团

　　作为本土乐团的中坚力量，上海交响乐团启动一项雄心勃勃的计划：横跨4个乐季，完成肖斯塔科维奇15首交响曲的演出与录制，由音乐总监余隆执棒。这在国内尚属首次，备受乐界瞩目。

　　一场断弦事故成为古典现场的试金石。在和上交合作勃拉姆斯的小提琴协奏曲时，沙哈姆的琴弦突然崩断。余隆、乐团、沙哈姆和现场观众，共同化解了惊险一幕，成就一段佳话。

　　89岁迪图瓦指挥上交，完成无调性歌剧开山之作《沃采克》的中国首演，填补国内歌剧演出史的空白。83岁“世界第一弄臣”列奥·努奇首秀上海，和乐团合作威尔第歌剧《弄臣》，以炉火纯青的演绎刷爆社交网络。

　　此外，上海歌剧院带来威尔第歌剧《法尔斯塔夫》、莫扎特歌剧《女人心》，并首演新国风古典歌剧《梦华录》。上海音乐学院学子和廖昌永共演威尔第歌剧《茶花女》，和于冠群、夏侯金旭同台普契尼歌剧《波西米亚人》，青春气息扑面而来。

　　《布兰诗歌》

　　古典音乐也走出剧院，融入城市肌理。上海国际艺术节的“艺术天空”、上海夏季音乐节的“全城交响”，将音乐送至街头巷尾。在上海展览中心户外广场，上海歌剧院为近2400位观众高歌《布兰诗歌》。在人流如织的浦东机场和武康大楼商圈，上海爱乐乐团的“音乐快闪”引来中外游客驻足聆听。

　　《里纳尔多》

　　听古乐，到上海音乐厅。这座历经95年风雨的艺术殿堂，不断拓展古乐版图：哈里·毕克特率队英国合奏团，带来亨德尔歌剧《里纳尔多》的上海首演；铃木雅明和日本巴赫古乐团完成首次中国之旅，以东方音韵诠释巴赫康塔塔《太阳神与潘神之争》。

　　大咖新星都有耀眼舞台

　　2025年，众多大咖级的歌唱家、演奏家在上海川流不息，耀眼如星。

　　芮妮·弗莱明

　　声乐领域掀起两轮高潮。

　　3月，“男高音之王”乔纳斯·考夫曼献上德语艺术歌曲专场 “时间外的旅行”，6次安可宠粉，燃爆全场。紧随男中音列奥·努奇“神演”之后，男中音格哈赫尔以舒曼艺术歌曲专场“心灵之歌”迷倒一批听众。一个星期，三位大牌，上海乐迷大饱耳福。

　　10月，两位唱演俱佳的歌唱家分别举办独唱音乐会。66岁女高音芮妮·弗莱明，以“自然”之名带来抚慰心灵的音乐良药。60岁低男中音布莱恩·特菲尔，以歌剧咏叹调和音乐剧选曲，浓缩歌唱生涯的艺术精华。

　　梅第扬

　　弦乐舞台同样星光熠熠。最后一次录制巴赫《无伴奏大提琴组曲》后，王健在舞台上再现这套“大提琴圣经”；梅第扬以中提琴演绎同一套组曲，六首作品如六面明镜，彼此辉映；秦立巍以C大调为主线，串联横跨四个世纪的四部大提琴瑰宝；宁峰与杨雪霏再续琴缘，上演“魔鬼与天使”的对话。

　　多位钢琴名家隔空竞技。安德拉什·席夫以虔诚之心奏响巴赫巨制《赋格的艺术》，返场7次；被乐迷唤作“维姨”的艾利索·维莎拉兹，以“挚爱肖邦”为名上演独奏音乐会；有“普神”之称的普莱特涅夫，以4部钢琴协奏曲开跑“拉赫马拉松”；皮奥特·安德谢夫斯基与德米特里·阿列克谢耶夫在同一天登场，各展绝技，堪称“神仙打架” ，难分伯仲。