10月26日晚，浦东美术馆“缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝”闭幕。如果问过去半年来，上海最值得一看的展览是什么？奥赛展一定榜上有名。在小红书的“上海旅游攻略”中，浦东美术馆也成了不可或缺的一站。

　　这场现象级大展不仅带来了梵高、莫奈、米勒等大师的传世之作，更以其创新的运营，为上海今年的艺术展留下浓墨重彩的一笔。展览闭幕前夕，热情的观众从五湖四海涌来。

　　与大师真迹跨时空对话

　　“缔造现代”汇集奥赛博物馆逾百件殿堂级馆藏原作，涵盖19世纪40年代至20世纪初最具代表性的巨匠真迹，这是奥赛核心馆藏在中国的首次大规模集中亮相。展览以“现代性的诞生”为核心叙事，通过五大单元系统梳理19世纪中叶至20世纪初法国艺术的革新历程，涵盖学院派、现实主义、印象派、后印象派、纳比派等几乎所有重要流派。

　　近半年的展期，超100万人走进浦东美术馆，感受这场“天花板级别”大展的魅力。值得一提的是，雷诺阿《钢琴前的女孩》等作品于10月12日提前离开上海，10月11日晚，许多观众来赶“末班车”，展厅内人头攒动，为回应观众热情，浦东美术馆特别将闭馆时间延长至24时。

　　闭幕前最后几天，浦东美术馆的展厅内，人气持续爆棚。如梵高《阿尔勒的卧室》与《自画像》、米勒《拾穗者》等热门展品前，观众需要耐心排队，方能获得近距离欣赏的机会。现场，拄着拐杖前来的观众、推着婴儿车的年轻父母、专程从外地赶来的艺术爱好者，构成了一幅多元的观展图景。

　　涌动的人潮中，带着“口袋名画”来打卡的秦女士格外引人注目。她向记者展示画本上缩小版的《阿尔勒的卧室》、《白猫》，笔触看得出有些匆忙，色彩与构图却复刻得十分到位。当彩铅画成的“极简复刻版”《阿尔勒的卧室》与真迹“同框”，作为美术爱好者，秦女士深深感到展览的另一重意义。社交平台上，有不少观众带上自己的写生作品来到现场，与大师真迹跨时空对话，“这不仅是对艺术致敬，更是一种情感的共鸣。”

　　文旅商体展联动的运营智慧

　　“缔造现代”的成功，不仅在于展品本身的魅力，更在于浦东美术馆一系列突破性的运营创新。自9月5日起推出的“深夜专场”，将闭馆时间延长至23时，并配以亲民的票价，立即获得热烈反响。数据显示，深夜专场首日22时馆内仍有近800名观众，直至23时20分，仍有约300人在馆。

　　更具创新性的是浦东美术馆对艺术展示形式的突破。在东侧外立面推出的“多媒体超大型AI特别光影秀”，以“缔造现代”和“时代逸飞”为主题，通过AI技术将馆内展览内容“活化”，为户外观众带来强烈的视觉冲击。每当梵高画作中的白猫形象在墙上俏皮舞动时，现场观众总会发出会心的笑声。这种将艺术从馆内延伸到馆外的尝试，让美术馆的围墙真正“消失”。

　　与此同时，“大艺术家节”的举办让梵高《阿尔勒的卧室》、米勒《拾穗者》等名作“走出”美术馆，在前滩商圈变身可游走、互动和拍摄的立体空间。浦东美术馆副馆长赵云峰表示，“我们希望拓宽艺术的边界，让名画不再局限于钢筋水泥的墙内，让奥赛展融入市民的生活环境。”

　　通过一系列举措，展览构造了完整的艺术消费生态。自开幕以来，展览文创销售额达数千万元，“炸毛梵高”等热门文创经常一货难求，足见优质文化IP的商业潜力。此外，美术馆还推出了多项跨业态合作：与东方明珠塔联袂推出的“上海之星·浦美奥赛号”主题游船项目，将艺术展览与黄浦江游览巧妙融合；与陆家嘴明城酒店联动的“艺术礼遇套餐”，则实现了“住+艺”的跨界联动。

　　随着“缔造现代”落幕，浦东美术馆已正式宣布今年冬天的重磅展览。12月13日，“图案的奇迹：卢浮宫印度、伊朗与奥斯曼的艺术杰作”将开幕，这是迄今为止卢浮宫在国内举办的最大规模展览。12月22日，“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”将接踵而至。浦东美术馆相关负责人表示，“与国际顶级艺术场馆合作，为市民带来高水平展览，这是浦东美术馆一直努力和坚持的方向。”

　　奥赛即将闭幕，但它探索的夜间经济与跨界联动模式，将会延续到后续大展中。从奥赛到卢浮宫，上海正在向世界展示：艺术不仅可以点亮生活，更能成为推动城市发展的重要力量。