□悦连城

　　　　灰调滤镜里的老街，长发青年斜倚着光影斑驳的墙根，竹编藤椅旁暗黄发旧的搪瓷杯……这些画面，正是近期悄然走红社交媒体的县城文学缩影。这些“电子乡愁”的视频能击中千万人心，是因为精准触碰了城市化进程中的记忆褶皱。

　　　　作为串联乡村与都市的过渡带，县城是无数人成长的起点：既有田埂边的烟火气，又有百货大楼的现代雏形；既沾着都市的时髦影子，又未褪尽熟人社会的邻里温情。对涌入大城市的小镇青年而言，老电影院的红丝绒幕布、旧厂房的围墙、墙根下下棋的老人……那些早已被生活祛魅的场景，如今在镜头里被重新赋魅，成为城市化浪潮中故乡的剪影。从鲁迅笔下的鲁镇到路遥书里的陕北县城，县域都是折射社会变迁的鲜活窗口。如今，县城文学兴起，不过是用视觉语言延续了这份跨越时空的情感联结。

　　　　小镇青年的身份认同焦虑，为县城文学铺垫了深厚的共情土壤。带着县城的印记闯入都市，西装革履掩不住乡音里的局促。加班到深夜，突然看到镜头里熟悉的街景，独在异乡的孤独便有了宣泄出口。那些说不出的迷茫、回不去的过往，都在灰调画面中得到安放。这种共鸣不是矫情，而是个体在“融不进的霓虹、回不去的烟火”之间徘徊的真实投射。

　　　　这份怀旧里，藏着人们对前互联网时代的追忆。县城文学里的录像厅、二八自行车……恰好是90后成长的集体记忆。在那个没有短视频轰炸的年代，快乐是攥着五毛钱的冰棍，温情是长辈递来的糖果。那一刻，县城文学重构的不只是一方物理空间，更是被快节奏生活稀释的精神原乡。

　　　　不可否认，模式化的滤镜与场景，让县城文学招致悬浮、不接地气的批评。但若仅仅聚焦真实与否，是无法完整理解县城文学的社会意义的。县城文学的价值，在于强化城市化进程中被忽视的情感联结；县城文学撩动的乡愁，是转型期国人对故土的追寻。在县城这个地理概念背后，是无数个体对归属感的渴求、时代变迁的适应、身份认同的探索。毕竟，每个在时代浪潮中前行的人，都需要一处安放心灵的故园。